Fashion is my profession: 10 вопросов дизайнеру украшений Елене Романовой
Друзья, мы продолжаем знакомить вас с интересными людьми разных творческих профессий. В этот раз мы пообщались с дизайнером украшений Еленой Романовой – о вдохновении, успехе и начале карьеры.
С чего началась Ваша работа как дизайнера? Как давно Вы этим занимаетесь?
По профессии я – дизайнер одежды. Начала работать в этой сфере я еще в годы обучения в университете (дизайн-студии, свадебный салон, сотрудничество с несколькими украинскими дизайнерами одежды). Я занималась созданием эскизов (собственные разработки и зарисовки идей директора студии), подбором материалов и фурнитуры, декорированием одежды и аксессуаров.
В 2008 году представила свою первую (дипломную) коллекцию одежды на конкурсе молодых дизайнеров. Одежда была дополнена аксессуарами ручной работы (вытканный из бисера украинский орнамент, стилизованные традиционные украинские украшения). Вот тогда я и решила сделать акцент в своем творчестве на ручной работе и изготовлении украшений. Продолжая сотрудничать с дизайнерами одежды, я много времени уделяю ручной работе. Изготовление украшений приносит мне особенное удовольствие.
Кто был (или является) примером для подражания, учителем или кумиром в Вашей работе и почему?
Понимание правил построения коллекции, и главное, чувство меры, в художественном моделировании костюма привила мне еще в университете преподаватель Ирина Анатольевна Гардабхадзе. Она, в свое время, поддержала мое студенческое стремление к ручной работе, за что я ей очень признательна.
Какие Ваши главные источники вдохновения?
Меня вдохновляет общение с интересными, творческими людьми. Бывает так, что, общаясь с человеком, я подсознательно ассоциирую с ним определенные украшения. Так, например, у меня появилось колье «Калина». Идею создания серии украшений в украинском стиле я вынашивала давно, толчком к началу ее воплощения стала моя подруга, интересующаяся украинской народной одеждой и традициями.
Часто источником вдохновения служат разные материалы: их цвет, форма, фактура, сочетания могут вылиться в моем воображении в ряд аксессуаров. И, конечно же, вдохновляют поездки и путешествия. Кроме новых ярких впечатлений я привожу с собой материалы для своих будущих работ.
колье Калина
Как проходит Ваш обычный день?
Начинаю утро с хорошей музыки. Мой творческий день насыщен поиском составляющих для изготовления новых украшений, их подбором и созданием изделий. Часто, отправляясь за конкретной фурнитурой, я нахожу новые, внезапно заинтересовавшие меня материалы, вдохновляюсь и сразу же зарисовываю родившиеся идеи. К сожалению, не всегда хватает времени на их воплощение – большую часть рабочего дня занимает выполнение заказов на конкретные, оговоренные изделия.
Поделитесь своим жизненным кредо, девизом?
Gutta cavat lapidem, non vi sed saepe cadendo – что на латыни значит “капля копает камень, не силой, но частотой своего падения”.
Есть ли на данный момент какая-то самая любимая, особенная для Вас вещь, созданная в рамках коллекции?
Да, есть. Это оплечье «Chimaera». У него есть своя история: однажды мое внимание привлекла одноименная миниатюра для настольной игры Warhammer, особенно то, как ее окрасили. Цветовая гамма и силуэт фигурки натолкнули меня на создание нового оплечья – с массивной металлической подвеской и обилием «кожаного пламени».
«Химеру» неоднократно фотографировали на моделях, о ней спрашивали, ею восхищались, но, не смотря на высокий интерес, ее приобрели только через полгода. Возможно, нужно было время, чтоб нашелся предопределенный владелец. Им оказалась творческая личность – криворожская художница Марина, ставшая впоследствии одной из самых активных заказчиц и хорошей приятельницей. Интересно, что оплечье уехало к заказчице сразу после фотосессии у известного одесского фотографа Владислава Петровского – первого нашего с ним опыта сотрудничества. Работы Владислава стали достойным украшением моего портфолио, и, будучи выставленными в Интернете, привлекли массу новых заказчиков – ныне счастливых обладателей оплечий по мотивам первой «Химеры».
оплечье Химера
Есть ли у Вас творческие партнеры, с которыми вам интересней и лучше всего работать?
Конечно, есть: фотографы, стилисты, визажисты, модели! Мои украшения часто задействованы в разных съемках. Очень приятно работать в команде творческих, талантливых людей. Особенно хочу отметить сотрудничество с фотографами: Ярославой Трошиной, Викторией Арт, Мариной Востоковой, Алексеем Кипенко, творческими тандемами Анастасия Клименко&Дмитрий Сандрацкий и Анжела Пашинская&Алексей Кулеша. Стилисты и визажисты, с которыми чаще всего сотрудничаю: Наталья Подгорная, Анна Бугера, Юлия Малюк, Лилия Гонтаренко. Из моделей чаще всего работаю с Лилианой Бут и фотомоделью Ивой Басарой.
модель Ива Басара
модель Лилиана Бут
Что означает успех в карьере дизайнера, по- Вашему?
Для меня успех в карьере дизайнера – это узнаваемость и спрос на его работы, участие в различных творческих проектах, формирование своего вклада в моду современности.
Поделитесь своим рецептом против хандры и депрессии? Как лечитесь от демотивации и неудач?
Сладости и объятия любимого человека, а лучше вместе!
Если бы Вы не работали как дизайнер или не в fashion-индустрии, то чем бы занимались?
“Если” не бывает. Бывает то, что есть. А я работаю дизайнером в fashion-индустрии.
страница Елены Романовой вконтакте и facebook
