Cпецпроекти

Корисні соцмережі. 6 інстасторінок про мистецтво


Соцмережі заповнюють усе більше сфер життя. В Інстаграмі ти можеш розірвати стосунки, підсісти на нову пісню аlyona аlyona, прогулятися різдвяним Віднем з улюбленим блогером або навчитися розрізняти Моне від Мане. Вибір за тобою, ми ж ділимося інстасторінками, які допоможуть краще розуміти мистецтво.

Музеї України @museumsofukraine

Сторінку позиціонують як неофіційний акаунт музеїв України. Авторка блогу Дар’я Бессонова проголошує: «Краса поруч – шукай її в наших музеях». І справді, переглянувши сторінку можна з’ясувати, що Будинок вчених у Львові не поступається величчю старовинним європейським бібліотекам, а Музей Ханенків у Києві здатен викликати не менший захват, ніж віденський Музей історії мистецтв. Також Дар’я Бессонова доступно розповідає про художників, експонати та актуальні виставки, і публікує меми, натхненні персонажами творів мистецтва (у збережених «лол кек» і «лол кек 2»).

 

Що там з мистецтвом? @hey_whatsart

«Вам просто не так розповідали про мистецтво», – заявляють в освітньому онлайн-проєкті для людей, «далеких від високих матерій». Тут зібрана базова інформація про світ мистецтва, однак сторінка виділяється своєрідним стилем написанням та підходом до висвітлення тем.  До прикладу, можна прочитати серію дописів, «як впізнати на картині святого» (спойлер: жінка з очима на тарілці – то свята Лючія). 

View this post on Instagram

Меня хлебом не корми, дай придумать прикольную серию для постов 😅 Придумала! Все уже давно в курсе, как я люблю-обожаю всякие средневековые штуки и, в том числе, разные скрытые символы в христианской живописи. ⠀ Так вот! Хочу вас научить узнавать святых по их атрибутам. Стоп-стоп! Не закрывайте этот пост, это правда интересно! ⠀ Вот, например, молодая девушка. Всё в порядке, нооо.. минуточку.. ПОЧЕМУ У НЕЁ ГЛАЗА НА ТАРЕЛКЕ?! Потому, что это святая Лючия (Люция). ⠀ С ней приключилась такая история:⠀ Её мама была христианкой, а в конце 3 века быть христианкой было слегка опасно. Потому, и мама и дочь скрывали свою веру до тех пор, пока не стал ребром вопрос с замужеством Лючии. Девушка так сильно и преданно верила, что хотела посвятить жизнь молитве и быть непорочной, как Дева Мария (иф ю ноу вот ай мин). Жених, которому ещё с детства обещали этот брак (помним же, что раньше не по любви женились?), настучал на свою невесту и она отправляется не под венец, а в тюрьму. Дальше бедную Лючию пытают, требуют отказаться от христианской веры, кидают в огонь, но это всё не работает. Смерть наступает от сабли, перерезавшей горло. Потому, кстати, на её изображениях часто можно заметить тонкую красную линию по шее. ⠀ ⠀ «А что с глазами то?», – скажете вы. Тут легенды две: или ей вырвали глаза в ходе пыток, или она сама их вырвала, когда жених умолял выйти за него и говорил, что жить не может без её глаз. А Лючия восприняла немного буквально романтичную метафору😅⠀ Вот из-за этого, святую легко узнать по глазам. ⠀ ⠀ Видели такие изображения? Вот в музее Богдана и Варвары Ханенко есть 😉 #whatsart_чётыкакмученик

A post shared by What’sArt? (@hey_whatsart) on

Я і арт @yaandart

Симпатичний проєкт про світ архітектури та мистецтва, який вийшов за межі Інстаграму. На сторінці публікують дивні, інколи жахливі історії та речі зі світу мистецтва, короткі відео з аналізом картин та IGTV з оглядом найпопулярніших тем, як-от: «Борджіа: династія чудовиськ». Власниця сторінки Катерина Андрєєва також організовує закордонні мистецькі тури.

View this post on Instagram

Не Дали, но с сюрреализмом на ты! ⠀ Сегодня хочу рассказать и показать чудеснейшие работы Тима Уолкера. ⠀ Листайте карусель, это волшебно🤩 ⠀ Тим Уолкер — известный на весь мир фэшн-фотограф. Он начинал с работы на подмостках у самого Ричарда Аведона! А ещё он буквально уронил самого Ричарда Аведона! Сейчас расскажу. ⠀ Будучи ассистентом, Тим Уолкер должен был убираться в мастерской, открывать и закрывать студию, а также поднимать на ноги любящего сидеть по-турецки Ричарда Аведона. В один из таких подъёмов Уолкер слишком рано отпустил руки великого мастера и тот упал, разразившись проклятиями. Ну с кем не бывает. Правда после этого Уолкер окончательно решил работать исключительно на себя. ⠀ Тим Уолкер работает преимущественно в стилистике рококо и сюрреализма. И что очень интересно, хотя по фотографиям так и не скажешь, он практически не обрабатывает фотографии в графических редакторах: все, что вы видите — настоящее. ⠀ Одна из последних работ Уолкера — обложка для нового альбома Гарри Стайлса «Fine Line» (последнее фото в карусели). Почему я делаю на этом акцент? Да потому что мой менеджер купила нам билеты на его концерт. А как вы знаете из историй, я слушаю только радио JAZZ и Гарри Стайлс там точно не играет. И я решила не слушать его до концерта вообще, пусть будет кот в мешке. Поэтому ждите от меня рецензию в мае😅

A post shared by С искусством на ты (@yaandart) on

Сhristie’s @christiesinc

Інстасторінка найбільшого у світі аукціонного дому підтверджує статусність «Сhristie’s». Тут можна не тільки роздивитися світлини цікавих лотів, а й дізнатися, в чому, власне, полягає їхня цінність. На сторінці розповідають про відомі колекції, кераміку Пікассо, японські гравюри, сучасні ювелірні прикраси та навіть проводять тури будинками колекціонерів. Після кожного опису вказаний естімейт – і ці цифри тільки підтверджують цінність твору.

View this post on Instagram

In his painting ‘Peaceable Kingdom’, 19th-century Quaker artist Edward Hicks reconciled his creative impulses with his religious beliefs.⠀ .⠀ ‘As a Quaker, Hicks valued simplicity. Creativity was often frowned upon,’ says our specialist Sallie Glover. The artist only painted scenes that reflected his spiritual outlook.⠀ .⠀ In total, Hicks made 62 known versions of ‘Peaceable Kingdom’, several of which are now held in museums. Find out more via the link in Stories.⠀ .⠀ Edward Hicks (1780–1849), ‘Peaceable Kingdom’, 1844-1846. Estimate: $1,500,000-3,500,000.⠀ .⠀ Important American Furniture, Folk Art and Silver – 24 January at Christie’s New York.⠀ .⠀ #art #artwork #artist #edwardhicks #peaceablekingdom #painting #animals

A post shared by Christie's (@christiesinc) on

Жіноче мистецтво @thegreatwomenartists

Сторінку веде кураторка лондонської галереї TJ Boulting Кеті Хессел. Назва промовисто описує тематику блогу: Кеті публікує картини і скульптури сучасних мисткинь із цікавими ремарками, розповідає про жінок у мистецтві, а також ділиться процесом створення витворів мистецтва з майстерень.  Авторка інстасторінки показує, що творчий світ належить не тільки чоловікам.

View this post on Instagram

The Italian-born, revolutionary photographer-turned-political activist Tina Modotti was known for her skilful works that saw her capture Mexico City between WWI and II, including portraits of former lover Frida Kahlo ✨🇲🇽✨ Blending a formal rigour with social awareness, the artist immigrated to the United States aged 16, where she acted in plays and silent films, and worked as an artist’s model during her first years in the country. In 1923 she moved to Mexico City – a cosmopolitan center in the interwar years – where the likes of cultural and political expatriates were based, from Leon Trotsky to Frida and Diego. It was here that she opened a portrait studio in the city, capturing Mexico’s sights and people, taking its folk art and landscapes as the starting points for her most abstract images 📸 Modotti eventually settled in Moscow, where she joined the Soviet Communist Party, and gave up photography completely in 1931 to dedicate herself to political work. When she died in 1942 from congestive heart failure, she left behind a small but intensely influential body of work that reflects her appreciation for the Mexican working class, filtered through the precise formal vocabulary of her photographic practice 💫💫💫 You can watch a short documentary on Modotti and Frida Kahlo directed by Laura Mulvey (@lmamulvey) via YouTube (1983) ~ in love with that first image by Modotti of Frida and Chavela Vargas looking so happy !! 🖤 Long live Tina Modotti 🖤 • #TinaModotti #WomenArtists

A post shared by Katy Hessel (@thegreatwomenartists) on

Білий куб @whitecube

Сторінка культової британської галереї, яка започаткувала тотальну музейну моду на білі стіни. Тут не тільки розповідають про твори таких митців, як Герста, Кіфера або Трейсі Емін, а й публікують сторіз із мінілекціями та розповідями кураторів. Ти можеш стежити за сучасним мистецтвом, читати та слухати про нього.

ТАКОЖ ЧИТАЙТЕ 7 архетипів українського репу

#bit.ua
Читайте нас у
Telegram
Ми в Телеграмі
підписуйтесь

Повідомити про помилку

Текст, який буде надіслано нашим редакторам: